A budapesti művészeti szcéna minden ellentmondás ellenére virágzik. Ismerje meg a Movers és Shakers, akik vezetik az utat

A kortárs művészeti világban a túlélés és a boldogulás képessége nagymértékben függ A kifejezés szabadsága És bizonyos mennyiségű engedély, ha nem támogatják a hivatalos csatornák. De az olyan országokban, mint Magyarország, az állami finanszírozás egyre fogy, és néha még a kormányok is elveszik Ellenséges tevékenységek A művészettel szemben meglepően termékeny talajt találhat az otthoni tehetségek számára, nem pedig kulturális sivatagot.

A hónap elején a budapesti Ludwig Múzeum adott otthont Hay János néhai roma dadaista illusztrációit tartalmazó füzetének könyvbemutatójának. Omara (Mara Ola), Magyarország egyik legismertebb és máig félreértett festője. A velencei döntő első Roma pavilonján 2007-ben Omara a híres milliárdos pénzembert, Soros Györgyöt adta át a szemüvegének. Döbbenten elejtette, de attól a pillanattól kezdve támogatni kezdte a munkáját.

Festményei, a roma identitást feltáró vászonmunkái, valamint a közösségének történelmileg megélt hatásai nagyrészt ismeretlenek a fiatal, progresszív művészeti tömegek előtt. Ludwig Múzeum Mostanában. A kritikusok azonban felhívják a figyelmet arra, hogy a múzeumot a magyar kormányzó jobboldali, nacionalista Fidesz finanszírozza. Előtt. A magyarországi helyzet azonban változóban van, és úgy tűnik, nem minden politikai és kulturális szempontból polarizálódik.

Peter Pence alapítója szerint Mindenkinek szüksége van a művészetre, A város egyik legaktívabb független megfigyelője és magát „hibrid galériának” nevezett budapesti művészeti szcéna nagy hasznát veszi az erős és támogató helyi közösségnek. „Szerintem egy olyan művészt, mint Omara olyan érdekessé tesz, hogy képes ingadozni a különböző társadalmi rétegek között, ami általában a magyar művészet kiválóságát tükrözi” – mondta. Artnet News.

Emellett számos új független vállalat kezdett kialakulni. Az elmúlt két évben – a világjárvány ellenére – Budapesten a rengeteg olcsó és megfizethető kiadó stúdióhelyiség sokat segített a város tájképének támogatásában.

அக்பிA Wolfgang Bardesh német származású üzletember által 2004-ben alapított 4000 négyzetméteres műteremkomplexum és galéria több tucat kortárs művésznek ad otthont, akik közül sokan jelentős mértékben viszik előre a magyar szcénát.

Cross Zsófia műtermében. Fotó: Szombat Éva

Egyikük, Kereszt Zsófia, Képviseli az országot a 2022-es velencei döntőn. Kerrestes arról ismert, hogy nagyszerű poszt-mortem kutatásokat végez olyan témákban, mint a hihetetlenül díszített szobrok, az identitás és a színes tesserákkal borított miszticizmus. Előadása Velencében, Álmok után: Merem leküzdeni a károkat, Szerkesztette: Monica Cicla, némileg Andal szerb magyar író 1937-es könyvének egyik jelenete ihlette. Holdfényben utazni, Egy tinédzserről, aki mozaikon keresztül fedezi fel gyermekkori emlékeit.

Aqb ad otthont a művészi ikreknek is Borsos LinrinIdén alakult meg az Art Cologne-ban a budapesti kórusművészeti szekcióban novemberben. Művészekké váltak, akik bizarr szobraikról és a város legjobb földalatti rave-iről ismertek. Ijesztő gyerekek Budapest.

A budapesti Enfonds Terrible Lorink Porzos rémisztő szobrairól és földalatti raveikről híres.

Egy másik művészt temették el Akbiban. Bodont Cross, Magyarország egyik leglelkesebb festője lett, akinek sokféle ihlete a futurizmustól a pép akciófilmig terjed. RoboCop, Cimabue középkori festőtől az itáliai reneszánsz többi nagyságáig. Keresztesi külföldön szerzett hírnevet, de nagy nemzetközi galériákban dolgozik Derouillon Galéria Párizsban és Lyuk NYC-ben itthon viszonylag alacsony profillal rendelkezik.

Takes Their Works Beyond Hungary, budapesti művészek együttesen OFF Biennálé A közelmúltban 14 projekt elsőbbségét jelentette be A jövő évben a németországi Kassel városában megrendezésre kerülő nemzetközi kiállításról szóló dokumentumfilmben. A művek azt vizsgálják, hogyan alakítja át a mai társadalmat az ökológia, a kelet-európai nacionalizmus és a politikai képzelet.

De nem csak a művészek változtatják Budapestet. Ilyen galériákkal Molnár Ani És Transzformátor, Mindkettőnek nagy múltja van a városban, és új terek kezdenek kisarjadni, köztük a Q jelen. 2020-ban egy hatalmas új kortárs művészeti teret nyitott a hongkongi örökös és műgyűjtő, Rosita La királynő. Új hongkongi galériája, a DoubleQ főként olyan közép-kelet-európai művészeket képvisel majd, mint Morton Names, Joseph Xato és Gisela Rakosi. „Az egyik célom, hogy platformot biztosítsak egy kezdő és történelmileg észrevétlen művész számára” – mondta Law. Artnet News. – Szeretném kiterjeszteni az életüket a régión túlra is.

Idén novemberben Aczél Zoltán magyar gyűjtő és ingatlanbefektető rövid turnéra hívta a sajtó válogatott tagjait, hogy kortárs művészeti központot nyisson Budapesten. Ez a harmadik hely, ahol az Aczél nyitott kortárs és modern művészeti gyűjteményének gyarapítására. Nevét Aczél néhai édesanyjáról kapta Eva Kahan Alapítvány Budapesten már van hely, és Bécs egyik második kerületében, Acelin néhai édesanyjáról elnevezett. Eva Kahan Alapítvány Budapesten már van egy hely, Bécs második kerületében, ahol az Alapítvány alkotásai, például Gustav Klimt, Monica Grabushnik és Andreas Grener fiatal művészekkel láthatók. Az egykori ipari raktárban található új helyet jelenleg மில்லியன் 3 millióért újítják fel, és 2022 elején nyitják meg.

Jolton Asel gyűjtő nyitja meg a harmadik helyet, ahol Eva Kahan Alapítványa munkáit mutatja be egy Budapesten kívüli ipari raktárban. Fotó: Dorian Pattica.

Az alapítvány főként Közép- és Kelet-Európából gyűjt művészeket, egy jól finanszírozott rezidenciával a toszkánai San Sanoban, és 10 művészt hív meg, hogy jövőre készítsenek új alkotásokat a helyszínen. „A régióban hihetetlenül sok eredeti művész található, és kezdik őket nemzetközileg is elismerni” – mondta Mary-Eve Lafontaine, az alapítvány művészeti igazgatója. Artnet News. „Ezeknek a művészeknek jóban-rosszban mindig is meg kellett küzdeniük a finom politikai és ideológiai indíttatású kreatív publikálás hagyományával, amely részben saját történelmük, részben a jelenlegi geopolitikai helyzet eredménye.”

A művészet budapesti koncentrációja más gyűjtőket is vonz a városba. Tavaly több magyar gyűjtő „Kortárs Művészetbarátok” néven csoportot alapított, hogy pénzt gyűjtsön a Magyar Nemzeti Galéria (MNG) gyűjteményének új szerzeményeinek támogatására. Minden csapattag 10 000 eurót kap a múzeum alkotásainak megvásárlására. Csapat – Létrehozva ACP Galéria Pados Gábor alapító, Spengler Katalin és Somlói Zsolt gyűjtőkkel, Brezóczki Attilával, Vágó Lászlóval és Gönczy Sándorral közösen a feltörekvő művészek támogatását és a magyarországi művészeti fejlődés elősegítését tűzte ki célul.

Miközben annyi minden történik, Budapest ma élőbbnek érzi magát, mint valaha. A művészek hasznot húznak az olcsó és megfizethető műtermekből, új gyűjtők lépnek a piacra, és a történelmi Duna-parti város ismét Európa egyik leglátványosabb művészeti helyszínévé válik.

Kövesse Artnet News Facebookon:


Szeretnél a művészet világában maradni? Iratkozzon fel hírlevelünkre, hogy fontos híreket, szemet nyitó interjúkat és komoly kritikákat kapjon, amelyek tovább folytatják a beszélgetést.