Hogyan fordítja a fejükre a Blackness a horrorfilmes sztereotípiákat

Ami mosolygós bogárnak indult, ami a konyhák és nappalik titkos birodalmában kering, az már régen átjárta a mainstreamet. Ma már mindenki tudja: az amerikai horrorfilmben arra számíthat, hogy a fekete karakter hal meg először.

Ez a vicc képezi az új „The Blackening” horror vígjáték alapját (a mozikban június 16-án), amely a következő szlogennel érkezik: „Nem halhatunk meg előbb.” A június hetedik hétvége egy távoli, barlangos faházban halálossá válik egy baráti társaság számára, amikor egy társasjátékot fedeznek fel az alagsorban. A festmény középpontjában az egyik szambószimbólum áll, és a fekete kultúra több tengelyén teszteli: Mi a fekete himnusz második verse? Hány fekete színész szerepelt a „Friends” tévéműsorban? Egy maszkos alak bukkan elő az árnyékból, hogy megállapítsa a rossz válaszok halálos következményeit.

A „feketeség” alapja Comedy Central vázlat Az azonos nevű filmet eredetileg Dewayne Perkins komikus fejlesztette ki, aki a filmben közreműködött, és Tracy Oliverrel (a „Girls Trip” írója) írta a forgatókönyvet. Egy videóinterjúban Perkins elmondta, hogy a koncepció a chicagói vígjátékban töltött ideje alatt született meg.

„Minden fekete ember, aki a vázlaton szerepelt, azt mondta: „Ó, igen, mindig úgy érezzük, hogy egyénileg mi vagyunk a legkiszolgáltatottabbak sok szervezetben, amelynek tagjai vagyunk” – mondta. egyfajta lendület volt. Ha a horrorfilmekben az összes feketét összerakjuk, akkor olyan rendszerre lesz szükségük, amely meghatározza, ki hal meg először.”

Röviden: a fekete barátok egy csoportjának, akik szembekerülnek egy gyilkossal, el kell dönteniük, hogy ki a „feketébb” – és ezért előbb meg kell ölni. A vígjáték természetesen a következő: mindenki azt próbálja bebizonyítani, hogy ő a legkevésbé fekete. Az egyik karaktert visszatartják, hogy ismételten megpróbálják ragaszkodni ahhoz, hogy „minden élet számít”, a Black Lives Matter elhalt válasza. A vázlat megtekintése után Oliver felkutatta Perkinst, hogy a darabot sajátossággá alakítsa. (A „The Blackening” újrateremti a rövidfilmet az egyik legviccesebb jelenetben.) Az eredetileg producerként dolgozó Tim Story, aki leginkább a „Barbershop”-ból (2002) ismert, beleszeretett a forgatókönyvbe, és a rendezés mellett döntött. „Ezt nagyon szerettem volna a képernyőre vinni” – mondta Storey.

A Morgant alakító Yvonne Orji humorista és színésznőt is vonzotta a felforgató forgatókönyv. „Fejére fordítjuk a sztereotípiát” – mondta -, és szeretem, amikor a sztereotípiákat megfordítják.

A fekete karakterek megjelenése a horror műfajban felborítja a veszedelmek örökségét, amelyeket túl gyakran használt fel komikus megkönnyebbülésként vagy véletlenül lesújtott; Perkins elmagyarázta, hogy céltudatos döntés volt ezekkel az archetípusokkal játszani, hogy a film állandó párbeszédben legyen ezzel a történelemmel. „A karakterem egy meleg legjobb barát, ami egy trópus. E karakterek mindegyike eleinte metaforikus eredetű. Aztán a film segítségével folyamatosan tápláljuk ezt a karaktert. A cél az volt, hogy a trópusból egy teljesen megvalósított karakter legyen .”

Bár a „The Blackening” elsősorban vígjátékként működik, a film a feszültség és a borzongató rémület dinamikus pillanatait is átadja Perkins és Oliver horrormozi iránti élethosszig tartó rajongásának eredményeként. „Ez volt a kedvenc műfajom” – mondta Perkins. – Szerintem ezért szerepel a film hivatkozásokkal.

Sok hivatkozás található. A hiányos lista a következőket tartalmazza: „The Texas Chain Saw Massacre” (1974), „The Hills Have Eyes” (1977), „Friday the 13th” (1980), „The Evil Dead” (1981), „A Nightmare On Elm Street” (1984), „The People Under the Stairs” (1991), „Jumanji” (1995), „Scream” (1996), „Tudom, mit csináltál tavaly nyáron” (1997). A Blackening tavaly ősszel fellendítette a közönséget, amikor bemutatták a Torontói Nemzetközi Filmfesztiválon. Megjelenése előtt a Tribeca Fesztivál részeként mutatják be, többek között június 13-án az Apollo Színházban.

Story a vígjáték rendezésében szerzett tapasztalatait a film viccesebb elemeibe hozta, de látta a kihívást a félelmetes pillanatok megbirkózásában. „A filmrajongóságban az a klassz, hogy az ember a végén mindenféle műfajt tanulmányoz” – mondta. „Mindig is szerettem volna összezavarni a horrorral, de találnom kellett valamit, ami még mindig a világomban volt.”

A film címe egy gondolatra emlékeztet, amelyet Robin R. Means Coleman és Mark H. Harris nemrég megjelent könyvében említett: „A fekete fickó hal meg először: Fekete horror mozi a takarmánytól az Oscarig”. A szerzők a fekete mozi reprezentációjának növekedését írják le az 1960-as évek végén – vagy a „feketeségben”. Mindkét írót különösen egyesíti George Romero „Élőhalottak éjszakája” (1968) iránti szeretete, amelyben a fekete ember hal meg utoljára, bár tragikusan: sikerül túlélnie a zombiapokalipszist, de egy őr megöli. csőcselék. Harris a film inspiráló erejének tulajdonította, amit egy interjúban „horrorszeretetének” nevezett. Coleman és Harris a sokszínűség e ciklusait írja le könyvében – amelyek elkerülhetetlenül hirtelen véget érnek – a Blaxploitation-korszaktól a 90-es évek városi horrorjáig, és most a transzparensen átpolitizált horror legújabb generációja.

Noha ő volt a felelős e múltbeli mozgalmak hullámvölgyeiért, Coleman azt mondta: „Eltávolodunk attól, amit én elképzelek a feketék horrorban, a fekete horror felé, ami valójában a fekete élet, kultúra és tapasztalat tükröződése.” Coleman, egy tudós, aki a „Horror Noir: Feketék az amerikai horrorfilmekben az 1890-es évektől napjainkig” című filmjét is írta, dicsérte a modern horrorfilmek innovációját, Nia DaCosta „Candyman” (2021) című filmjét idézve. „Van művészet, van zene, szleng, minden van.”

A műfaj meglepő gördülékenységét bizonyítja, hogy a „The Blackening” színészei közül legalább kettő már a társadalmi igazságosság horror hullámának kiemelkedő vonásait is beszámíthatja munkái közé. Az Nnamdit alakító Sinqua Walls a közelmúltban szerepelt a Sundance nagyzsűri díjnyertes filmjében, a „The Nanny” (2022) című filmben, a veterán Jay Pharoah pedig, aki Morgan barátját, Shawnt alakítja a „Bad Hair” (2020) horror vígjátékban. A fáraó azt mondta, hogy kiemelkedő népszerűségük miatt örül, hogy szerepelhet az ilyen típusú filmekben.

„Ez lesz egy bizonyos rés az embereknek vagy ez a rajongótábor, amelyről fogalmad sincs, akik újra és újra figyelték a dolgaidat” – mondta. „Mindent tudnak idézni, és tudják, hogyan halsz meg. Annyira klassz ennek a részese lenni.”

A Story számára a „The Blackening” forgatása szórakoztató volt.

Azt mondta: „Ami olyan nagyszerű volt ennek a filmnek az elkészítésében, annyira elöntött az ünneplés. Úgy értem, ez az, ami annyira szórakoztató. Sok nagyszerű beszélgetéshez adunk alapot. Azt akarjuk, hogy képviseljen minket és oly sok oldalról; másokat is meghívva, hogy készítsék el a saját verziójukat.”

Hang keletkezett Adrian Hirst.